《黑客帝国》中的“锡安”为什么进行轮回？
以下是自己的思考，没有楼上那么复杂。
救世主，也就是尼欧，是因为机器帝国创造母体时不得不产生的一个超级用户（或者说是编写错误），机器帝国旗下的母体没有办法删除以及阻止救世主的产生，于是母体内的造物者和先知做了一个决定。
先知引导救世主，然后当机器帝国尝试了多种黑客方法后（例如第一集入侵船长脑袋获取密码等等），终于使用了“暴力破解方式（DDoS）”进攻锡安。然后在锡安必毁，人类必定灭亡的情况下，由造物者和救世主做一个交易。机器帝国毁灭锡安，但是救世主可以选几个男女重建锡安，保证人类种子不会毁灭，而救世主返回源代码，母体重启。
这样既保证了救世主不会因为超级用户的权利过大而影响机器帝国，毕竟母体的存在只是为了“麦田”能够正常运转，机器帝国可以继续和平地控制“麦田”。一直以来机器帝国以及母体的造物者都满足于这种轮回方式。
直到了尼欧这一代，先知与造物者产生分歧，先知不想再进行这样的轮回，于是引导了尼欧进行不同于以往的责任。并且以自身作为赌注，让失控的斯密斯吸收自己，导致斯密斯成长为连机器帝国也控制不了，甚至能够对机器帝国产生威胁的超级AI程序，最终导致机器帝国不得不与尼欧妥协：尼欧让斯密斯入侵，从而让机器帝国知道斯密斯的代码而可以删除斯密斯，而机器帝国则要放过锡安。
从此机器帝国和锡安进入一段不同以往的关系。
关于尼欧的后期的超能力，我是这样理解的。
尼欧作为母体内产生的超级用户，拥有控制母体参数的能力。其他人例如墨菲斯等人，只能通过一定的黑客能力对母体进行一定修改，力气更大，速度更快，神经反射更快等等。但是尼欧可以直接更改母体参数，例如重力参数，冲撞参数等等，产生母体运行后类似超人的效果。
而到后期，尼欧成长为可以通过脑电波控制“乌贼”死机，权限已经由母体内转到真实世界的机器帝国。瞎了以后，他确实是看不到东西的，但是可以感应到和程序有关的代码。
《黑客帝国》有点故意将剧情设置成一种玄之又玄的关系，可能每个人都有不同的理解并且奉为真理，其实只要自己觉得剧情说得通就好了，没必要太过认真计较。不可否认这是一部好电影，因为它引起了人们的对剧情的争论。
黑客帝国的剧情
《黑客帝国》(The Matrix)
剧情简介：
在不久的将来，一名年轻的网络黑客（基奴李维斯）发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩阵”的计算机人工智能系统控制的，人们就象他放牧的动物一样。李维斯便在网络上查找关于“矩阵”的一切。后来在一名神秘女郎（嘉丽安莫斯）的引导下见到了黑客组织的首领（劳伦斯费许本），三人一起走上了抗争“矩阵”的征途。
“尼奥，你曾经作过这样的梦吗，你如此肯定的东西是真的吗？你是否能从那样的梦中醒来？你能分辨出梦境与现实世界的区别吗？”
尼奥不顾一切地想追寻“矩阵”的真相－他在梦中总是听到关于它的耳语，这是一种神秘的不可知的东西，他能够肯定地感觉到它不祥地控制着他。
“矩阵是什么？”尼奥不知道，但是他相信默菲，一个传说中的人物，一个被描绘成非常危险的人能够给他答案。
“没有人能够说明白'矩阵'是什么，你只有亲自去看。”
尼奥面对着另外一个问题：他就是它吗？当然，虽然不知道为什么，尼奥的答案就是“不是”。默菲的朋友塞弗同意他的观点。而其他人则不那么肯定。
另外，还有人保护“矩阵”，由冷酷的史密斯带领，他们掌握着令人震惊的秘密。
尼奥、默菲和特莱妮必须用他们的生命对抗强大的敌人来追寻答案、寻找自我。
他们每一步都是危机四伏......
剧情攻略:
电影从真实世界开始的,人类城市正在遭受巨大的毁灭性打击,在尘土飞扬中出现了一条黑线,黑色的线慢慢变近,然后出现另外一条,然后是第三条线,这三条线穿过电子章鱼,穿过人类成长的地方,穿过了那些正在拼命挖地的大型机器,最后停在一个很大的看起来象外星人呆的城市。
但这都是一个梦,尼奥在醒来,发现自己在一个地铁的躺椅上。火车通过的隆隆声唤醒了他。他看到火车进站,一个看起来很脏很龌龊的流浪汉模样的人下了车,他让尼奥上车了,火车离开了车站。这个流浪汉告诉尼奥,他在这里很安全。
他告诉尼奥,那个法国人,是很早以前的一个程序,他被设计出来学习人类的罪恶感,罪恶感也是机器认为第一代matrix彻底失败的原因。设计师给了人类完美的世界,但在这个世界里,人类用他们天生的寻求自由的精神来抵制和破坏这个完美的世界。法国人想用消灭一切寻求自由的行为的方法来解决完美和自由意愿之间的不协调性。设计师就设计了另外一个程序来找出一个不需要消除人类自由意愿的解决方案。这个程序在研究了人类的历史后发现,自由意愿一直都是人类的一种假相,人类从来没有真正自由过...
《黑客帝国Ⅱ重装上阵》(The Matrix Reloaded)
【剧情篇】
上回说到NEO同学终于意识到自己的能力和使命，在中弹“复活”的同时，他也变成了无所不能“救世主”。结尾的“飞升”象征着人类超级英雄的诞生：NEO将带领锡安基地的人民，打响对机器世界的反击战，并将以胜利者的姿态结束这场战斗，还人类以自由之身。他的使命会实现吗？矩阵会那么甘心被摧毁吗？
实际上，整个《重装上阵》是NEO探寻自己使命背后真相的过程，他要为自己的行动寻找一个可以接受的理由。在上集打败密探史密斯、救出墨菲斯之后，NEO随同亲密爱人翠尼蒂和其他战友一起，乘坐Nebuchadnezzar号飞船返回地球上最后一个人类据点——锡安基地。在那里，他们和其他自由战士们聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奥比美眉。另外，基地的政治家们也上场了。
就在这时，矩阵系统决定“先下手为强”，派遣了为数250000的电子乌贼大军，开始进攻锡安基地，积弱的基地防守力量根本不足以对抗如此强大的机甲兵团，看来人类最后的香火也齑齑可危；当然，墨菲斯他们的飞船上有各种各样的资料，自然少不了中国那几本名为《左传》《史记》之类古籍的电子版本，NEO他们一下便想到了“围魏救赵”的良招，决定再次潜入矩阵，从内部破坏它，最后达到消灭机甲兵团的目的。同时，NEO也想再和“先知”谈一谈，以便更多地了解自己的神圣使命。
可是，“矩阵取经”的道路注定是凶险多端的：在寻找矩阵系统内唯一知道系统弱点的“制钥者”的过程中，NEO、墨菲斯和翠尼蒂遇到了前所未有的困难：敌人的能力升级了，数量更是增多了，NEO的超能力受到致命的挑战，墨菲斯和翠尼蒂对NEO的信心也受到无情事实的打击。究竟NEO他们能不能完成任务后从矩阵内部全身而退？锡安基地的命运如何？
到时自有分晓，嘿嘿……
【人物篇】
《黑客帝国》第一集固然看得大家拍案叫绝，其实出场人物极其有限，也就那么十来个人，包括那三个密探。到了第二、第三集可就不同了，角色数量暴增。也难怪嘛，NEO他们回到了人类基地，而矩阵系统也升级到XP了（预计到第三集会升级到Longhorn系统），因而，两个阵营内都有新人出现。这些家伙都是什么底细呢？
慢着，为了避免“喜新厌旧”的罪名，让偶还是来简要介绍一下旧人物的新动向。第一集中除了那个牺牲的、那个叛变的、和那个接线员，其他船员都会在第二集出现。那死掉的两个船员就不用说了，但Tank这个纯种人类不能在续集中出现，着实有些可惜，据说是因为挡期的原因。NEO和翠尼蒂这对璧人，自从在第一集末尾捅破那层矜持的纸，勇敢了表露真情之后，本集中更是如乾材烈火般如胶似漆到不可开交，害得墨菲斯得了严重的红眼病，直到他回到基地见到了小别胜新婚的奈奥比才痊愈。
第一集最大的反角，密探史密斯先生这次又以崭新的面目重新上市；其实，在第一集中他的言行就表明他已经部分感染了人类的感情和性格，这种感情加上他自身强大的意志力，使他得以对抗MATRIX让他消失的命令，在奇异复活的同时也获得了随意复制的超能力，成为MATRIX系统内的一个自由体。现在他的唯一目标就只有NEO，而且这种意识并非为了MATRIX系统的安全，而是完全为了自我强烈的复仇意识。为了杀死NEO，他可以摧毁任何东西，包括MATRIX。
“先知”在第二集中将有举足轻重的地位，事实上，她的身份一直是《黑客帝国》最大的一个迷：她到底是个人，还是一个具有自我意识的程序？她隐藏在哪里，又是如何产生的？这些问题，都只有等观众们在两部续集中寻找答案了。
好，熟人介绍完毕，轮到新丁们出来溜溜了：
◎铁血娘子—奈奥比（Niobe）
我们已经知道，这位美眉是墨菲斯同学的欢喜冤家；大部分人不知道的是，她还是锡安基地唯一的女船长，她的那艘飞船名为“洛格斯”（Logos），是整个基地上体积最小，但速度最快的飞船。大家别看该美眉身材娇小玲珑一如她的飞船，她可是基地指挥官里最强悍的成员，性格倔强，脾气也不小，连墨菲斯都得让她三分；同时，与墨菲斯相比，她对NEO并没有那么大的信心；她只相信自己，相信战斗才能改变一切。的确，她在战斗方面非常在行，个人搏击能力也属一流，难怪被选作担任《进入矩阵》（Enter the Matrix）游戏的主角了。
扮演这这一铁血娘子的，就是威尔史密斯同学的老婆——杰达·平克特·史密斯。诸位可能还不太熟悉这个名字，她就是艾迪墨菲的《肥佬教授1》里面那个漂亮黑美眉，也是去年《拳王阿里》中拳王的几位老婆之一。面对奈奥比这一极富挑战力的角色，杰达勇敢地演绎出了独特的风采，用她自己的话说，就是把她本人固执的一面发挥得淋漓尽致（相信她的老公对此深有体会，嘿嘿）。据说，威尔本人也是《黑客帝国》的超级影迷，他曾向老婆吹枕边风，要她向沃卓斯基兄弟代为求情，看能不能在续集中扮演个密探什么的，毕竟，他还是有不少穿黑衣、戴墨镜的经验的。奈何导演硬是不给面子，估计是考虑到要是这哥们把《黑超特警》的罗嗦劲带进MATRIX里，那整部戏的味道就变了。
◎战斗三人组—洛克（Lock）、ZEE、林克（Link）
洛克和墨菲斯一样，是另一艘指挥船的船长。目前尚不清楚他有何值得一提的故事；
ZEE是洛克的船员，和洛克是一对；
林克则是继坦克（Tank）之后担任墨菲斯的Nebuchadnezzar号飞船的新接线员。
虽然没有进一步的信息，但从这三人的身份来看，无疑是墨菲斯的并肩战友。从三人的造型来看，也没有哪一位象第一集的塞菲（Cypher）一样有叛变的可能。有鉴于整个故事还得以NEO、墨菲斯、翠尼蒂三人为重，因此这三人的戏份估计都比较少。
唯一有点八卦的是ZEE这个角色，她本来是由美国新锐女RB歌手阿莉亚（Aaliyah）扮演的，无奈后者在2001年8月25日的一起飞机失事中不幸遇难，那时她已经拍了十几个镜头了。这令《黑客帝国》的制片人乔西佛比较伤心，因为是他从《致命罗密欧》开始把阿莉亚捧上影坛的。
◎东方高手—守护天使（Seraph）
编辑美眉三令五申地要偶不要透露过多剧情，所以，这里偶只能按捺住急性子，告诉大家，这个守护天使是续集中某位关键人物的保镖，在电影中将有一段和NEO的对打，功夫指数十万！那么，该人物是正是邪呢？嘿嘿，你以为我会告诉你么？
本来，这一角色是沃卓斯基兄弟特别为李连杰量身订做的，指望由真正的东方“功夫皇帝”来出演这一战斗力级别和NEO不相上下的神秘人物。可惜双方在片酬上谈不拢，李当时要价1300万美元，而片方只能给出200万，因为差额太大，李放弃了这一角色。后来，片方又接触过东方女侠杨紫琼，不知怎的，也没有谈成。因此，这个机会最后落到了即使在亚洲也并不是很有名的倪星头上。该同志又名邹兆龙，出身于台湾，五岁习武，十二岁开始做替身，十八岁便主演了第一部电影。从台湾军队服役完毕后，他到香港电影圈发展，曾先后出演了《倚天屠龙记之魔教教主》、《中南海保镖》、《给爸爸的信》（又名《父子武状元》）、《白面包青天》等影片。有趣的是，在那几部和李连杰演的影片中，他的角色都是李的敌人，看来真是不是冤家不聚头啊。至于倪星同学在好来坞的前途，那就得看个人造化了；如果他在本片中给人印象深刻，有制片人出头把他包装成新一代功夫明星也说不定，毕竟，他还年轻。
◎邪恶宗师—梅罗纹奇（Merovingian）+致命诱惑—佩瑟芬（Persephone）
梅罗纹奇是MATRIX系统内的又一个超级神秘人物，他把自己象“先知”那样隐藏在系统中，同时他也拥有改写系统程序的能力。但是，他并不是站在NEO这边。他住在矩阵系统内的一座城堡里，沉迷于一切奢华的东西。然而，他唯一缺少的便是感情；俗话说，得不到的才是最好的，他也最热衷于沉迷在感情的虚像里。
佩瑟芬是这样一位Dracula公爵似人物的妻子。熟悉希腊神话的同志们都知道，佩瑟芬乃希腊神话中的“丰饶之神”，是主神宙斯和女神底米特之女，后来该仙女在玩耍的时候不小心被冥王哈第斯绑架，半推半就地做了后者的王后。电影中的佩瑟芬极其性感迷人，虽然她本身没有感情，但是只要她接触了某人，就会立刻感知对方的内心世界。
可以说，梅罗纹奇和佩瑟芬就象矩阵里的吸血鬼夫妇，优雅而致命。在整部续集中，他们都和NEO他们纠缠不清，而这两人之间也是彼此勾心斗角。这一对角色的加入，大大地增加了续集故事情节的复杂程度，他们与主人公的关系，也将极大地影响NEO完成他天赋的使命。
饰演梅罗纹奇的，是法国着名演员兰伯特·威尔森。无论是在大银幕，还是在舞台，他都有闪亮的表现，曾五次被提名法国电影恺撒奖（法国的“奥斯卡”）。最令人吃惊的是，该同学具有极其多样化的艺术细胞，他有着美妙的歌喉，出过数张唱片，个人音乐会更是开出了法国，开到了加拿大、日本，还有香港；同时，他还是位很有水准的音乐评论家。片中那位集优雅与邪恶于一体的梅罗纹奇，由这样一位多才多艺的同志出演真是再合适不过了。他在片中是什么样子呢？那可是属于高度机密，至今仍未曝光。至于扮演佩瑟芬的莫尼卡·贝鲁琪，是大家都比较熟悉的意大利美女，这里也就不再罗嗦了。
◎关键人物—制钥者
制钥者也是象“先知”一样“隐居”在矩阵内部的一个神秘人。在他的房间里有着成千上万把钥匙，其中有一把掌握着整个矩阵的口令。得到它，NEO他们就能成功地破坏整个矩阵了。当然矩阵为了这点要发飙，决不能让弱点掌握在别人手里。
扮演这位睿智的制钥者的是老舞台演员蓝道·杜克·金，有几十年的舞台经验，“触电”只是近几年的事，不过触到的都是中国观众比较熟悉的：周润发的两部《替代杀手》和《安娜与国王》。
◎至酷偶像—双子星病毒
如果要我说《黑客帝国》续集中最喜欢的角色，我会毫不犹豫地指出是这对病毒双子星，同时预计他们将继基努·里维斯之后，成为黑客迷的新一代偶像。没办法，他们太酷了。
当初沃卓斯基兄弟在设计这一对角色时，就是要让他们成为令少女尖叫的带有后现代风格的超级邪神。这对银发蛇辫，身着银色风衣、夹克，脚蹬白蟒皮靴的孪生兄弟，其实也是矩阵系统内的一对自由病毒，他们可以不受矩阵控制地自由来去，更可怕的是，他们可以随意隐形和还原。和一般电影中 “无形有质” 的隐形功能不同的是，他们能在瞬间做到“无形无质”，然后又随意变回来，是真正意义上的自由体。他们的武器更是酷到极点，那是一把总长不超过手掌心的折迭刀，简直是高深莫测。有这样一对邪神存在，NEO他们在矩阵当中的活动变得更加险象环生。
扮演这一对偶像人物的，就是英伦空手道黑带级高手阿德云·雷蒙特和尼尔·雷蒙特兄弟。两兄弟是看着香港功夫片长大的，自16岁起开始练习空手道，至今已有15年的功力。空手道之外，他们还是健美运动爱好者，身材保持得一级棒。不要说女生们，连我都要开始流口水了！
恩，看来《黑客帝国》中有名有姓的新角色都提到了……慢着，似乎还有两个漏网之鱼。一个是“建筑师”（Architect），他似乎是整个矩阵系统的建造者，是MATRIX的无冕之王；另一个是“鬼魅”（Ghost），目前对他所知的仅仅是这个名字。很有可能，这两个家伙才是关系到MATRIX最后谜底的关键，因此被列为最高机密，在各种资讯上都查不到“建筑师”的扮演者，难道他是……？“鬼魅”的扮演者是Anthony Wong，从简历来看也是位舞台和电视剧经验比较丰富的演员。我开始还错误地把他认作了香港的黄秋生（英文名也是Anthony Wong），这也怪《黑客帝国》官方网站搞错了，误将老黄主演的《辣手神探》也囊括到这个年轻的Anthony Wong电影列表中。可见，任何权威都不要相信，“黑客”也有犯简单的搜索错误的时候。
【特技篇】
自从《黑客帝国》上映后，“子弹时间”特技似乎成了它的一块招牌，言《黑客帝国》必提“子弹时间”。而且，该特技后来也是被模仿得最多的银幕特技之一，无数的广告和电影、电视中都对它进行了模仿，其中比较有名的有《霹雳娇娃1》、《怪物史莱克》、《恐怖电影》等，除了《怪物史莱克》中学得比较有意思外，其他的多为东施效颦之作。
沃卓斯基兄弟和《黑客帝国》系列的特效总监约翰·盖特（John Gaeta）对那些粗制滥造的模仿很是不满，他们决心在续集中创造出绝对让人模仿不了的革命性电脑特技来。当初他们拍摄“子弹时间”镜头时，是以120架尼康照相机围绕着被拍摄对象，然后让这些相机的快门按照电脑预先编程好的顺序和时间间隔开始拍照，然后把各个角度拍得的照片全部扫描进电脑，由电脑对相邻两张照片之间的差异进行虚拟修补，这样就能获得360度镜头下拍摄对象的连贯、顺滑的动作，最后再由电脑将该连贯的动态图象与背景融合，才有了我们在电影中看到的令人拍案叫绝的新奇镜头。
到续集开拍时，一来这种特技已经被模仿得太滥了，沃卓斯基兄弟最不想做的事情便是炒冷饭，因此“逼迫”盖特必须创造出一个全新的特技来；二来，“子弹时间”本身只适合拍摄在一个有限空间里、少量对象物体的动作，当拍摄对象数量众多，而且涉及更复杂的镜头运动时，“子弹时间”就应付不来了。受这两方面原因的激励，盖特在沃卓斯基兄弟的授意下，联合全球六大顶尖视觉特效公司，共同完成了两部续集中多达2500个的特效镜头，是第一集412个特效镜头的六倍多，同时也完成了他本人和沃卓斯基的心愿：创造出了不能被模仿的视觉特效。
到底《黑客帝国》续集中的特效有何神妙，试拣一二说之：
◎革命性的突破—“虚拟拍摄”（Virtual Cinematography）
目前，地球人都知道，NEO将在《重装上阵》中和100名升级了的密探史密斯过招，这也是第二集中两大重头戏之一，其中蕴涵了复杂的镜头运动，如此多的人物，如果用“子弹时间”来勉强应付的话，将会是极其耗费人力物力的。沃卓斯基和盖特的解决办法是：乾脆抛弃“子弹时间”，在电影历史上第一次使用全面的“虚拟拍摄”技术。
所谓“虚拟拍摄”，在沃卓斯基兄弟的构想中，应当是使得导演所要求的拍摄动作，全部能在电脑里的虚拟场景中进行；拍摄所需的各种物件，包括场景、人物、灯光等，全部被整合进了电脑，然后，导演可以根据自己的意图，在计算机上“指挥”角色的表演和动作，从任意角度运动他的镜头，简而言之，就是拍摄出导演想拍摄的任何场景来。但是，所有那些输入到电脑里的数据又是完整无误地来源于真实世界，也就是说，输入电脑中的虚拟场景和虚拟人物必须是真实世界和演员的“全息”复制，等于是把一个真实的世界克隆到电脑里的虚幻世界，从而在物理意义上打通“虚拟”与“真实”的界限。
利用“虚拟拍摄”，导演能创造出在真实世界不可能完成的镜头，同时由于虚拟世界是真实世界的完美复制，观众根本无法挑剔表演、动作和场景的真实性。如果大家对特效制作稍有所知的话，就会立刻明白这一步迈得有多么大。从来电脑虚拟的世界只是拍摄真实世界的补充和修饰，即使是象《星球大战前传》那样号称每一个镜头都包含了视觉特效的电影，也无法使导演能完全在虚拟世界里执导一场和真实世界完全无异的表演。“虚拟拍摄”导演的自由发挥空间一下子扩张了N倍，剩下来的唯一限制，就是他们的想象力了。
正如前面所述的，“虚拟拍摄”的基础，在于“完全真实”地复制真实世界，如果虚拟世界中的人物和物件和真实演员与物体有差距，那“虚拟拍摄”就失去了存在的价值，而沦为象《最终幻想》一样尴尬的实验品了。简而言之，“虚拟拍摄”和普通电脑特技的区别，就象把一头羊画在稿纸上和利用生物科技克隆那头羊之间的差别一样。
以NEO大战100个密探史密斯的场景为例，为了达到“虚拟拍摄”的要求，这场名为“Burly Brawl”的群戏，首先要解决的便是取得交战角色的全息复制数据，说白了就是如何真实地创造“虚拟人”。100个史密斯的虚拟人形象是从扮演史密斯的雨果·维文和他的十二个替身演员提取数据的。
首先，那些替身进行了为时数月的训练，主要是模仿雨果维文的一言一行，包括他的各种神情和动作习惯，据说最后连雨果本人都受不了了，因为感觉整天面对12个“自我”，那种情形挺恐怖的。当替身们对雨果的模仿达到导演满意的阶段后，动作指导袁和平的小组和基努·里维斯加入了进来，开始动作戏的排练，在这过程中，用“动作捕捉器”（Motion-Capture）将所有NEO和100个“史密斯”该完成的动作全部输入电脑。单单这一工作就持续了整整四个月，创造了电影历史上使用“动作捕捉器”的新记录，事实上，这一记录也超越了所有大型三维游戏曾使用过的动作捕捉数目（电脑游戏是“动作捕捉器”最大的市场）。“动作捕捉器”的使用也使袁和平的动作设计更加得心应手，他可以设计出许多常人难以做到的动作，并能通过电脑修饰，使武术动作看起来更加有力而舒展。
在所有设计动作被记录、输入进电脑之后，就轮到“编辑”工作了。盖特领导的特效小组实实在在地由骨骼到肌肉再到肌肤地“再造”了虚拟NEO和虚拟史密斯的身体构架，然后再为他们覆盖上和照片一般清晰、真实的肌肤和衣服。在这一步步创造真实“虚拟人”的过程中，盖特的特效小组又发明了另一项超尖端的技术：“全息捕捉”（Universal Capture），简称U-Capture。他们使用5台SONY旗舰级超高精度HDW900型数码摄像机，呈半圆形对准每一个演员的脸部，当演员开始表演时，摄像机捕捉下演员脸部的每一个精细反应——从一根头发丝的摆动到每个皱纹的抽动方式（HDW900能精确到看见毛囊和毛细血管），综合5台机器的数据，就可以得到演员表演时脸部的三维精确数据，所有这些数据都没有被压缩、而是直接输入进大型电脑系统，每秒钟的数据流量就超过1G！特效小组再将这些真实的面部表情根据事先设计好的情节“贴”到相应的虚拟人身上。由于无论是虚拟人的身材、动作、表情，还是他们衣服在动作时的变化，都是直接从真实表演当中复制过来的，虚拟人也就和真实世界中的演员完全无异了。
最后，另外“复制”好的虚拟场景、道具，和一些影片需要的特殊效果被加了进来，完美地组合成和真实世界一样的虚拟世界。盖特他们称之为“虚拟制片厂”，这使得无限制地多样化镜头运用和剪辑成为可能。沃卓斯基正是利用“虚拟拍摄”这一革命性技术，在 Burly Brawl一战中，用以前不可能的角度拍摄出了几乎是不可能的镜头运动：例如他能指挥镜头自由地围绕NEO和100个史密斯，或者在他们中间任意穿插、寻找更合理的角度，可以让镜头顺滑地从超慢速过度到超高速。在最终的电影中，观众将看到镜头围绕打斗中心以超音速旋转拍摄最后以常规速度播放的镜头。可以说，“虚拟拍摄”解放了导演的无限想象力空间。
◎一切只为把握精度—“视觉预览”（Pre-Visualization）
《重装上阵》中的另一场重头戏，就是“将终结其他一切追车场面”（乔西佛）的高速公路追逐战。这场14分钟的追车戏，牵涉到超过300辆的各种类型的机动车，其中将有数十辆车会发生碰撞和爆炸，被爆炸气浪掀起来的车，又将制造更多的碰撞和爆炸，这当中翠尼蒂还要以高速摩托车载着“制钥者”在所有这些混乱中逆向行驶！简直是对特技编排的一次终极考验，因为所有场景都要首先进行实拍，一个数据推导不确切，就有可能导致特技人员的悲剧性伤亡。
《重装上阵》剧组决定采用“视觉预览”系统来编排这场电影历史上最复杂的追车戏。简而言之，“视觉预览”就是在电脑上模拟出一个实际场景来，然后在这个模型当中进行摄影机位、镜头角度的试验，找到最能表达导演意图的方式，最后用动画运行所有已经决定的流程，看看最后的结果会是怎样一种情况。
为了使这一惊心动魄的追车场景准确无误地进行，预先计划在正式摄影前一年左右就开始准备，设计的过程中电影的所有设计人员和工程师都参与了进来，他们要用三维模型来确定每一部高速运行的机动车的轨迹以及在碰撞和爆炸过程中的移动方向。最终，通过“视觉预览”系统，特效和特技小组将每一部车在此场景中所应发挥的速度精确到了每一英里/小时，同时也为每一位特技驾驶员制定出了详细操作流程，使得这场看似不可能编排的超级大追车得以完全按计划进行，同时又看不出编排的痕迹来。
同时，“视觉预览”也帮助沃卓斯基兄弟捕捉到了一些匪夷所思的效果。观众们将看到，在这场戏中，摄像机似乎经常置于在以前的追车场面中见所未见的地方。兄弟俩经常是头脑中突然冒出一些梦幻般的镜头模式，然后利用“视觉预览”来检验在屏幕上看起来具体是什么样子的，然后特技人员需要利用模拟的结果实际规划出真实场景中的拍摄方式。
就这样，一场令人肾上腺素飙升而又完全感觉不到“设计”痕迹的追车戏，被完美地编排出来了。
◎视觉的通感—“非常”镜头的处理
《黑客》迷们应当对第一集中翠尼蒂从坠落的直升机中逃生的场景记忆深刻，当飞机爆炸时，建筑物的玻璃墙面居然象水面一样出现了涟漪。这一违背常规物理学定律的镜头，正是《黑客帝国》特效组的首创。视效总监约翰·盖特认为，在象矩阵这样一个纯数字的世界里，故意的视觉扭曲看起来是很自然的。因此，他将在续集中创造更多这样类似的打破一般物理学的“疯狂“镜头。
其中之一——大家已经从预告片中看到了——那就是NEO起飞时脚下地面由内向外辐射的波纹，正是第一集中直升机爆炸特效的翻版。在续集中，另一种视觉的“通感”体现在对爆炸镜头的处理上。第一集中我们已经领教过电梯内炸弹爆炸时，熊熊大火在慢镜头中如滚滚洪水般波涛汹涌的“奇观”，这正反映了盖特独特的视觉理论：他要使《黑客帝国》系列中的火焰能象液体一样流动，而液体则让它们如轻烟般飘渺，通过合理地转移物质的物理特性，使司空见惯的爆炸场景产生如梦似幻般惊艳的效果。
事实上，视觉通感的做法是借鉴了日本动画的处理手法。无论是沃卓斯基兄弟，还是约翰·盖特，都声明他们是日本动漫的铁杆FANS。沃卓斯基兄弟更是从小泡在动漫书中长大的，日本动漫中对于一些镜头夸张而有趣的处理手法让他们惊奇不已：唯美的分镜头巧妙地捕捉了事物的瞬间形态，使得那一刻看起来那么不可思议又妖艳异常；能不能用常规镜头、在真人电影中做到那样的奇观呢？借助视觉特效，他们完美地做到了，拍出了最得日本动漫风格精髓的真人电影。
◎特效管理信息系统—Zion Maniframe
前面说到，由于《黑客帝国》续集包含的多达2500个特效镜头，以及革命性创新特效带来的庞大的工作量，视效总监约翰·盖特自己的特效公司Manix，已经不足以应付这些工作。毕竟，相对于特效界的巨无霸“工业光魔公司”（ILM），Manix还是个“中小企业”。为此，盖特联合了世界各地的五大特效公司，将部分特效任务承包给他们去做。
这些公司是：
法国的BUF公司，主要负责矩阵的绿色下坠字码效
基努里维斯为何“刻意落魄”？
基努里维斯他并不是故意落魄，他的一生可真的是充满了戏剧色彩，说写成剧本也毫不过分。
本是个帅气逼人的贵族王子，却过的像个流浪汉一样。
在街头席地坐卧，喂猫，喂狗，喂鸽子，和流浪汉谈笑风生。
他是好莱坞的一线巨星，拥有一切着所有明星羡慕的一切。
更是公认的好莱坞最酷的男人。
1995年他被《人物》杂志评为全球最漂亮50大人物之一。
20年前的一部，黑客帝国，眉宇之间的帅气犹如天神降临，至今无法忘怀。
他就是基努·里维斯。
16岁那年，他以一支可口可乐广告进入演艺圈。
20岁那年，他带着身上只有的3000美元，前往他所向往的好莱坞发展，一直打拼到现在的地位。
后来的《生死时速》和《黑客帝国》让他很早就功成名就。
基努里维斯绝对是西方网络的流量王。
还专门有个推特叫「基努在做什么」。
专门发一些基努里维斯最新的动态。
比如基础的生活状态：
基努把酒分给流浪汉喝，然后跟流浪汉一起交流。
基努吃了午餐，然后陷入昏睡中。
基努·里维斯在草地上安逸睡觉。
基努·里维斯躺在一个荒无人烟之地的浴缸里。
基努里维斯喝了一瓶科罗拉，他开始思考，然后陷入了困境。
这个推特还很火，一多月就积累了13万粉丝。
之后人们开始发现，基努到底怎么了？
说到基努里维斯的人生，一定离不开跌宕起伏。
他来自一个充满问题的家庭，12岁时，父亲因为贩毒被捕，母亲是个脱衣舞娘。
父亲离开后，他有过好几个继父。
母亲为了生活带着小基努和他的妹妹四次再婚，也让让他的童年经历了很多不安和惶恐！
所以世人都说，他天生带着颓废的浪人品质。
其实，命运对他开了不止一次玩笑。
命运给了他光环，也让他太失去了太多。
29岁失去了挚友，35岁失去了孩子，在37岁他又失去了此生挚爱。
失去好友后，基努痛不欲生。
一段时间萎靡不振后，他立誓此生永不沾毒品。
1999年，詹妮佛·赛姆生下了他们的女儿，但孩子出生时便是死胎。
更糟心的是，18个月后，他的女友因抑郁症在一次严重的车祸中丧生。
基努闻讯从悉尼赶回洛杉矶，一下子失去孩子和女友的基努，悲痛万分。
这对他来说是致命的重大打击。
然而，厄运好像并没有对他就此罢休。
随后与他相依为命，自己最疼爱的的妹妹被查出了白血病。
还愧疚地觉得是自己把妹妹的好运都用光了。
接二连三的打击，基努·里维斯彻底奔溃。
他也开始对命运不公的愤懑：
“不幸的事总是没完没了。旁人以为我会淡忘悲伤，并且渐渐好起来，但事实并非如此。当至爱的亲友离你远去，你突然间变得形单影只。我时常怀念自己和他们的交集生活，那些往事永在我心。我有时急了就想骂人，因为上帝对我太不公平了。”
基努里维斯的人生：3岁跟妈妈流浪，34岁失去妻女，一生孤独的巨星。基努里维斯长了一张中西合璧的脸，因为《黑客帝国》睿智的尼奥走进了中国观众的视野。近几年的《疾速备战》更是让他重回巅峰。
《黑客帝国》赚的7千万美金中他拿出了5千万，分给了剧组里面的化妆师与特效师，还送了自己12位替身演员每人一辆重型机车。基努里维斯十分热爱音乐和机车，还组建了乐团，当过贝斯手。
他认为拍电影只是一份工作而已，对于金钱来说他看淡了。《黑客帝国》之后，他受邀在一档深夜脱口秀，主持人出其不意地问了基努·里维斯一个问题：“ 你觉得我们死之后会发生些什么呢？ ”而按照大多数人的正常反应，面对这个问题时大概会把重点放在自己身上，想的是自己在死之后会怎么样。但基努·里维斯长吁一口气，然后用他一贯的认真神态和语气回答说： “我知道那些爱我们的人会想念我们。” 在一档风格轻松幽默乃至有点轻浮的脱口秀节目里，没有人想到会听到这么一句无比诚恳掏心掏肺的话。现场观众席里有人发出长长的惊叹，全场沉默片刻继而爆发出真诚的掌声。名与利在他心里似乎不存在，只有一颗真的心。
人们再一次止不住地赞叹基努·里维斯的温暖善良，赞叹他有一颗多么美好的灵魂，赞叹他是这个喧嚣浮躁的世界里如此罕见的一个异数。
基努里维斯孤独的气质十分明显，他总是孤身一人，让人不敢轻易触碰。
因为他经常出现在纽约的地铁上，大家见到他也不上前打扰他，他在地铁上给孕妇让座，施舍给乞丐，还被拍到躺在路边与流浪汉把酒言欢，基努里维斯总是活得十分洒脱，而他天生忧郁的气质让人心疼。
基努里维斯的童年并不幸福，父亲在他很小的时候，因为酗酒和家暴与母亲离婚了，3岁的基努里维斯和母亲到处流浪，去过很多国家，生活并不安定。基努里维斯的生活方式也受到影响，他给家人买了很多套房子，让他们安居乐业，自己一直换租各种单身公寓。因为他实在不适应在一个房子里长久的生活，总是有点另类的生活，让他有一种独特的神秘又忧郁的气质。
基努里维斯一生失去过太多人，最好的朋友是演员里弗·菲尼克斯，两人有着同样的童年，彼此无话不谈，而这个年轻有前途的演员，却因为XD过量猝死，当时他只有23岁，后来与女演员赛姆相遇，相恋后34岁的基努里维斯买下房子，当时女友还怀孕了，未出生的女儿已经八个月，却不幸流产了，珍妮佛赛姆因自责得了忧郁症，后来两人分手了。
后来珍妮佛赛姆一直有忧郁症，因为一直比较涣散，不小心出了车祸，基努里维斯十分痛苦，他到现在还在想，如果珍妮佛和孩子还活着，一直在他身边，会在做什么？
他的妹妹患上白血病与病魔抗争多年。这个世界对他太不公平了。基努里维斯曾被拍到独自饮酒后，倒在餐厅外地上睡着了。
“Keanu Reeves is too good for this world.”
是啊，这个世界配不上基努·里维斯。
基努里维斯并不是刻意落魄，他这样丧是有原因的。
在好莱坞，基努·里维斯是一个异类，一直特立独行。在成名后的差不多20年间，他都过着浪子般的生活，在一家 汽车 旅馆住了9年，穿一双非常破的靴子。必要时，他可以是个性感英俊的贵族王子，但一转身，就会以邋遢的形象出现在大街上。
基努里维斯在孩童时，父亲抛弃家庭；好友瑞弗·菲尼克斯因为过度吸食毒品死亡。直至遇到此生挚爱詹妮弗·赛姆（Jennifer Syme）时开始出现转机，但这却是更大悲剧的开始。詹妮弗怀孕却产下死胎，痛失孩子后她患上严重的抑郁症，也让他们的爱情走向尽头，但两人还是保持亲密的朋友关系。遗憾的是18个月后，詹妮弗遭遇车祸死亡，这对里维斯造成重大打击。此后，跟里维斯关系最要好的亲妹妹，因白血病不幸去世；后来，里维斯也因车祸，肋骨被撞断了好几根，好在死里逃生
人在经历了这些，恐怕就不会在意别人的眼光吧，随心随意的活岂不是很好。
说起基努·里维斯，相信你马上会想起近年来特火的枪战动作电影《疾速追杀》系列。
片中，里维斯饰演了一个被组织出卖的杀手大叔，凭借果断干脆不墨迹的杀戮技巧，几乎达到了人挡杀人、佛挡杀佛的超神境界。
当年，具有天生偶像气质的里维斯，早年间就因主演《生死时速》为人所知，后来，凭借堪称史诗的《黑客帝国》三部曲（豆瓣评分8.9-8.5），拿到了相当多的殊荣，堪称好莱坞超一线男演员，拥有旁人难以想象的良好机遇。
原来，基努·里维斯的命运特别坎坷，被称为“被上帝遗弃的人”。
幼年时，他的生父离开，他的童年过得并不快乐；拍摄《黑客帝国》前后，女友生下的女儿不幸成为死胎，随后，备受打击的女友在车祸中丧生；
此后，跟里维斯关系最要好的亲妹妹，因白血病不幸去世；后来，里维斯也因车祸，肋骨被撞断了好几根，索性死里逃生。
一系列的不幸遭遇，并没有打败这样一个坚强的男人。
在好莱坞，他有着乐于奉献、助人为乐的好名声，源于他对他人的慷慨与无私，对别人有求必应，还乐于参与各类公益活动。
想象一下，一个一线好莱坞巨星，没有所谓的豪宅别墅，一直住在普通的套房里；没有穿金戴银、只穿名牌，从来穿着特别随意、休闲，仍人堆里都看不出来；
这样一个低调的人，还坚持拍小成本电影。直到2014年，小成本电影《疾速追杀》的大获成功，才让很多人突然想起了这样一个始终低调的男演员。
《疾速追杀》之后，《疾速特攻》获得票房大卖，软科幻电影《克隆人》登陆国内院线，“疾速三部曲”的《疾速追杀3》,正在北美电影院线热映。
基努·里维斯的名字，再次成为影迷们的口口相传的传奇。
正应了那句话：好人有好报。在经历过一系列人生遭遇，多年陷入颓废的生活状态之后，始终保持低调的好莱坞另类明星里维斯，再次回到了观众面前。
很高兴为大家解答这个问题，接下来让我们一起深付关于这个“基努里维斯为何“刻意落魄”？”问题。
我也非常喜欢基努里维斯，黑客帝国系列那是每年都要回味一遍的，还有生死时速、康斯坦丁，哪一个不是帅到舔屏。就是疾速追杀里的胡子西装杀手形象也是酷到没朋友。
在现实生活中，这位帅大叔确实是很不在意个人的形象。胡子拉碴，蓬头垢面，不修边幅，媒体爆出的照片经常让人大跌眼镜。
不过在我们看来不能理解的事情也许大叔自己是乐在其中的吧，比如他已经拥有了惨绝人寰的美貌，也就没有普通人那么在意外表，看多了都是皮囊，大叔算是活出人生境界了，反正不管怎么往脏乱差里捯饬，上了银幕精神帅气就足够了，看样子他把生活和事业分得很清楚。
不光对外貌如此，对金钱名利大叔应该也是抱着无所谓的态度了，毕竟拍黑客帝国时就能慷慨的送同事一人一台哈雷摩托做圣诞礼物，为了给剧组减负，做出一流特效，还主动出给自己的薪酬打折，平时出行坐地铁还给人让座，这么接地气又有善心的明星在生活中有几个？
当然大叔的个人 情感 生活确实令人唏嘘，不过我觉得他并不需要太多的怜悯和同情，选择这样的生活方式可能让他感觉舒服、惬意，作为路人粉支持他的每一个决定，也希望能够在大银幕上看到更多他的新作。
这就要说一个人的价值观了，基努的满足感应该不是来自于光鲜亮丽的生活状态，但是说他沦落街头就请你给沦落街头加上双引号。基努只是不修边幅的在街上看书、或者吃东西、和比他身份低的多的人交流。基努确实是个平易近人的人，基努的满足感来自于帮助身边的人，拍黑客帝国的时候，把自己的片酬给剧组的人买东西，为自己的太极拳师傅陈虎拍摄电影，不难看出基努是一个重情义的人，又热心于公益事业，这样的人确实值得的被很多人铭记。
是的，基努.李维斯是一个历经沧桑、有故事、有阅历的男人，恰好他的“落魄”形象被狗仔拍到，于是乎，他的苦难经历与他的“落魄形象”被高度统一，于是就有了外界很多对他的这种“人设”。
不知道“刻意落魄”是他本人说的还是外界给他的定义？一个人有一个人的生命态度、生活方式，这和是否“落魄”没有任何关系。尤其是基努.李维斯这样的男人。这就是基努，这就是他的生活方式。
事实上和米基.洛克、西恩.潘、强尼.德普、比利鲍勃.松顿、小罗伯特唐尼等等等等放浪不羁、挥霍无度的好莱坞大腕相比，基努.李维斯是一个 健康 自律、温文尔雅且恪尽职守、乐善好施的“好男人”，作为好莱坞明星，他当然也很富有，但却几乎没有过负面新闻，媒体对他的“悲惨经历”倒是津津乐道。
我们无法、也没有理由用自己一厢情愿的价值观去衡量和判断他的生活方式，用世俗的标签去定义他。
即便岁月如刀，他也依然是一个好莱坞一线明星，况且像基努这样活的自我、率性、淡泊名利的男人，他不需要用“刻意落魄”来博眼球、做噱头、搞人设。不修边幅，不耍大牌，生活朴素、简单、接地气就是“刻意落魄”？
他年轻时的朋友有约翰尼.德普、瑞凡.菲尼克斯（英年早逝），都非俗类。
不能说他是刻意，只能说他已经淡泊名利，随性而为！
他已经不再在乎世俗的眼光，也不再追名逐利，甚至看淡人生的一切，只求自己过的舒服自在。
他已经做到为自己活。这一切的由来，有功成名就看淡名利的原因，也有亲人离去看淡生死的缘故。
每个人都有自己的活法，作为外人我们无需去做评价。你的任何评价都毫无意义，也决定不了他人的想法。
抛开名和利，世间有太多人活着就是它现在的状况。我们应该把注意点和关爱多放外“弱势群体”身上，力所能及的为他们做点实事！
你认为的“落魄”，在人家眼里叫生活，你认为的“明星”，人家叫做职业。境界差太多了
黑客帝国的剧情问题？？
电脑统治了世界，但是由于核战争，阳光被遮住，万物无法生长，能源也用光了。电脑发现人可以产生生物电，于是把人象种菜一样的进行克隆培养。但是，为了让他们不抵抗，这些人都是被催眠了的，并且通过影响脑电波，为每个人模拟一个世界(即母体，the
matrix)，并按他们实际生长的时期模拟不同的生活情况。
另外有些人，是生活在地下的“自由世界”，之所以说自由，是因为他们不被电脑控制，之所以用引号，是因为他们无法到地面上去。他们一方面要抵抗机器的入侵，一方面也想拯救那些被催眠的同类。经过百年的战争，这些人的最后城池岌岌可危，但是他们发现并唤醒了救世主neo，于是这群人通过黑客手段进入母体。不过他们不是只用电脑进入，而是用通过和电脑连接，使自己的意识直接进入母体。
这样，就象是一个玩...电脑统治了世界，但是由于核战争，阳光被遮住，万物无法生长，能源也用光了。电脑发现人可以产生生物电，于是把人象种菜一样的进行克隆培养。但是，为了让他们不抵抗，这些人都是被催眠了的，并且通过影响脑电波，为每个人模拟一个世界(即母体，the
matrix)，并按他们实际生长的时期模拟不同的生活情况。
另外有些人，是生活在地下的“自由世界”，之所以说自由，是因为他们不被电脑控制，之所以用引号，是因为他们无法到地面上去。他们一方面要抵抗机器的入侵，一方面也想拯救那些被催眠的同类。经过百年的战争，这些人的最后城池岌岌可危，但是他们发现并唤醒了救世主neo，于是这群人通过黑客手段进入母体。不过他们不是只用电脑进入，而是用通过和电脑连接，使自己的意识直接进入母体。
这样，就象是一个玩网游的玩家有了作弊外挂啦，所以他们在母体中就会有超能力。而母体也有维护秩序的人，那就是“探员”，就象是GM——游戏管理员啦。他们当然权限大，也就是说，也有超能力啦。
谁知道，neo这个母体中的超级病毒感染了一个探员，使之成了更厉害的病毒，可以不断复制自己，以至于母体在对付人类这一心腹大患的同时不得不想办法对付那个病毒(史密斯)。但是就是没办法，于是neo在人类快支持不住的时候，跟母体的主宰(建筑师)进行谈判，以他的力量去消灭史密斯(其实消灭不掉，但是可以让史密斯感染到自己身上来，而他又是通过母体的线连进母体的，所以删了他，史密斯就被完全删除了)，这样来换得锡安所有人的性命。也就是说，他用自己的生命，换得众人的生存。
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